Живопись Венесуэлы в Третьяковской галерее | Самые известные художественные галереи мира

Галерея Боргезе в Риме – это прекрасное место, где можно полюбоваться работами одними из самых знаменитых авторов, которые являются, настоящими гениями искусства. Галерея была названа в честь ее владельца…

Коллекции Павла V в Галерее Боргезе в Риме

***
Тициан – это художник, который создал в 1514 г. картину «Любовь небесная и Любовь земная».
Несколько слов о создании этого полотна
Н. Аурелио, будучи секретарем Совета десяти Венецианской…

Картина «Любовь небесная и Любовь земная»

В 1507 г. Рафаэль создавал основную часть алтаря Бальони. Специально для этого алтаря он создал картину «Положение во гроб». Картина написана художником-итальянцем в эпоху Возрождения. Сейчас хранят ее в галерее Боргезе в Риме.

Рафаэль «Положение во гроб»

Музей Прадо в Мадриде

Музей Прадо, расположенный в испанской столице Мадриде, является одним из самых известных и крупных художественных галерей в мире. Коллекция Музея Прадо является одной из самых обширных и больших коллекций европейского искусства, однако, здание музея также представляет собой яркий пример испанской архитектуры в стиле Неоклассицизма и является важной достопримечательностью Мадрида. Экспозиция музея Прадо разделена по школам европейского искусства, в частности, картины представлены не хронологическом порядке, а в зависимости от того, к какой школе изобразительного искусства относился живописец. Например, картины Веласкеса представлены в залах Испанской школы, и т.д.

Итальянская школа в коллекции

Итальянские живописцы также очень хорошо представлены в коллекции Музея Прадо в Мадриде. Кроме Тициана, Тинторетто, Боттичелли, Рафаэля, Веронезе и Мантенью представлены многие другие итальянские художники, охватывая обширный период времени. Большинство картин итальянских художников было приобретено испанскими королями Карлосом Пятым, Филиппом Вторым и Филиппом Четвертым. Особенное внимание уделялось венецианским художникам. В общем, коллекция итальянских живописцев в Музее Прадо насчитывается более 1 000 работ, и по обширности представления уступает только испанской школе живописи. Большинство картин итальянских художников ранее были частью королевской коллекции. Итальянская школа в коллекции Музея Прадо представлена одними из самых известных картин итальянских художников 14-15 столетий и вплоть до 19-ого столетии. ...

История создания музея

Здание, в котором располагается в настоящее время Национальный Музей Прадо, было построено по приказу испанского короля Карлоса Третьего в 1785 году по проектам испанского архитектора Хуана де Вильянуэва. В этом здании король собирался расположить свой Кабинет Естественной Истории. Однако строительство здания не было закончено до прихода к власти внука Карлоса Третьего – Фердинанда Седьмого, жена которого – королева Мария Изабель де Браганза, решила разместить в здании и новый Королевский Музей Картин и Скульптур. Этот Королевский Музей, который впоследствии получил новое название Национальный Музей Прадо, открыл свои двери для публики в ноябре 1819 года. Этот музей был создан, преследуя две цели: во ...

Живопись Венесуэлы в Третьяковской галерее

Посольство Венесуэлы выразило желание стать инициатором и обеспечить поддержку открытию выставки в Третьяковской галерее нетипичных для нашей страны художников, коими являются Николай Фердинандов и Армандо Реверон. Их работы впервые побывали в России, до этого они н разу не выставлялись у нас, а прибыла экспозиция из Галереи национального искусства в Венесуэле.

В 1915 году Фердинандову исполнилось 29 лет, он, будучи русским художником, навсегда покинул родину, переехав не в типичный для тех лет Париж или Берлин, а обосновавшись в Каракасе. В Каракасе он жил десять лет, там и умерев от быстротечной формы туберкулеза. Хоть жизнь его была и коротка, тем не мене, он смог в значительной степени оказать влияние на жизнь Венесуэлы в ее художественном аспекте. Сегодня в этой стране день рождения этого художника стал даже национальным праздником, под лозунгом Дня художника.

Художник был символистом, так в любой его работе прослеживается этот критерий, он был далеко не самоучкой, имея богатый багаж знаний, вынесенный из художественных академий Москвы и Петербурга. В Каракасе он появился в самый нужный для той эпохи момент, обладая большими знаниями и философским взглядом на все. Известно, что для любых художников — символистов, их изыскания находят отклик вне пределов их собственного творчества. На тот момент в новом государстве начался стремительный подъем экономики. В культурном аспекте жизни некогда трактовавший все академизм отдал пальму первенства изысканиям в области уникальных национальных особенностей.

Фердинандов вращался в светских кругах, его окружали деятели искусств, организаторы художественных выставок, музыканты, писатели, оставаясь при этом отстраненным от них. Так за свои 10 лет проживания в Венесуэле он нажил много последователей и учеников. Однако самым значимым стал, скорее даже не ученик, а товарищ Армандо Реверон. На Реверона влияние учителя оказалось весьма сильным, который любил творить в полном одиночестве, так совсем молодой художник отрекся от обыденности и повседневности, полностью отдав себя творчеству.

Реверон стал олицетворением целой эпоху искусства своей родины. Им были придуманы первые инсталляции для писания картин с людьми без вовлечения в процесс таковых, когда люди заменялись куклами, он придумал перфоманс истории живописи своей страны.

18.10.2012